Después de un siglo, la lista de princesas Disney existentes hasta el día de hoy
No se puede negar que el legado que Disney ha construido es una parte importante de la vida tanto de niños como de adultos. Seguramente, al pensar en estas películas, recordarán pequeños detalles de su infancia o de momentos importantes. Una de esas muchas películas son las de princesas de Disney, desde Blanca Nieves y los siete enanos hasta Raya y el último dragón. Con ellas, alguien, en algún momento, habrá deseado tener un gran castillo, un amor verdadero o incluso un poco de magia.
Las películas más recientes de Disney han experimentado cambios en la forma de hacer las películas, tanto en animación como en el comportamiento de las princesas. Poco a poco, las vemos adquiriendo más fortalezas y habilidades. Desde Mulán, que decide vestirse de hombre y convertirse en soldado; pasando por Valiente, donde Mérida no tiene ningún interés amoroso y solo busca su independencia; hasta Raya, que une a su mundo destrozado. Cada una de ellas ha experimentado un cambio que ha permitido transformar la percepción de las típicas princesas de Disney esperando en un castillo.
A continuación, la lista completa con las 13 princesas reconocidas oficialmente por Disney:
1. Blancanieves, de Blancanieves y los siete enanos (1937)
En 1937, Walt Disney lanzó al mundo su primer largometraje animado, iniciando uno de los legados más importantes de la industria del cine. Adaptación de un famoso cuento de hadas de los hermanos Grimm, Blancanieves y los siete enanos se convirtió en un clásico, no solo por presentar a la primera princesa de Disney, sino también por el impacto que tuvo en la animación, tanto técnica como artísticamente.
Su protagonista, conocida como la “más hermosa de todas”, se caracteriza por su pureza, amabilidad y honestidad siempre presente en su comportamiento. Sin embargo, su celosa madrastra, la Reina Malvada, está decidida a matarla, por lo que debe huir al bosque, donde es acogida por los siete enanos y se enamora a primera vista de un príncipe. Convirtiendo lo negativo en positivo, le encanta expresar sus ideales optimistas en canciones y charlar con los animales salvajes.
Datos interesantes
- Blancanieves tiene solamente 14 años, lo que la convierte en la princesa más joven.
- Fue el primer personaje femenino ficticio en recibir una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
- Adriana Caselotti, la voz original del personaje en inglés, firmó un contrato con Disney para no aparecer en ninguna otra película después de Blancanieves y los siete enanos.
2. Cenicienta, de La Cenicienta (1950)
Transcurrieron más de 10 años antes de que presentaran a su segunda princesa: Cenicienta. El estudio atravesó un difícil período durante y después de la Segunda Guerra Mundial, por lo que películas como Bambi, Pinocho y Fantasía no tuvieron éxito en taquilla. Además, tenían una deuda de más de 4 millones de dólares, lo que los acercaba al colapso financiero. Sin embargo, después de dos años de producción, La Cenicienta fue estrenada y se convirtió en un éxito comercial.
Cenicienta representa el tipo de bondad que puede cambiar el mundo. A pesar de sus difíciles circunstancias, siendo obligada a ser la sirvienta de su madrastra Lady Tremaine y sus hermanastras Anastasia y Drizella, ella es amable, sincera y respetuosa con todas las personas que conoce. Confía en sí misma, no guarda rencor y está decidida a superar la adversidad que enfrenta.
Datos interesantes:
- Fue la primera princesa del estudio que no tenía sangre real
- Era la princesa favorita de Disney. De hecho, la escena de la transformación del vestido destruido de Cenicienta fue considerada la animación favorita de Walt.
- El tamaño de las zapatillas del personaje es 4 1/2.
3. Aurora, de La bella durmiente (1959)
Inspirada en el cuento homónimo de los hermanos Grimm, La bella durmiente sería la última película (centrada en princesas) que produciría el genial Walt Disney. Debido a que antes no tenían los recursos para llevar a cabo ciertas ideas, muchas de las que se habían planeado para Blancanieves y los siete enanitos fueron desarrolladas en esta película para darle mayor realismo. Fue la película más costosa que el estudio había realizado hasta ese momento, con un presupuesto de 6 millones de dólares.
Para evitar su trágico destino, que consiste en caer en un sueño profundo para el cual un hechizo dicta que al cumplir 16 años se debe pinchar el dedo con una rueca y solo despertará con el primer beso de amor, los padres de Aurora deciden enviarla a vivir en el bosque con sus tres “tías”, las hadas Flora, Fauna y Primavera. Es elegante, amable y leal, además de ser una romántica incurable, ligeramente ingenua y despreocupada.
Datos interesantes:
- Aurora es la protagonista con menos líneas de diálogo en una película de Disney: solo tiene 18 líneas durante los 18 minutos que aparece en pantalla.
- El aspecto alto y delgado de Aurora se inspiró en la actriz Audrey Hepburn.
- La discusión entre Flora y Primavera sobre el color del vestido refleja el conflicto que el cineasta tuvo al decidir de qué color quería que fuera el vestido de Aurora.
4. Ariel, de La sirenita (1989)
Transcurrieron tres décadas para que Disney retomara la historia de princesas, y ¡qué regreso a sus raíces! La sirenita es una de las películas más populares y aclamadas del catálogo de clásicos animados de la compañía. Originalmente, Walt consideró adaptarla en los años 30 como parte de una serie de cortometrajes basados en los cuentos de Hans Christian Andersen. Sin embargo, el proyecto fue pospuesto durante décadas y dio lugar a una nueva era dorada para las películas animadas de la casa de Mickey Mouse.
Con un espíritu indomable y resistencia inquebrantable, el viaje de Ariel es un proceso de autodescubrimiento. Hija del rey Tritón, gobernante del reino submarino de Atlántica, esta joven independiente, obstinada y decidida ha pasado mucho tiempo admirando el mundo humano desde la distancia, y hará todo lo posible para experimentar la vida en la superficie.
Datos interesantes:
- Alyssa Milano sirvió de inspiración para el rostro de Ariel, mientras que Sherry Stoner fue la modelo para el personaje.
- Jodi Benson, la actriz de voz original de Ariel, interpretó “Part of Your World” a oscuras para simular estar bajo el agua.
- Ariel es la única princesa Disney que se ha convertido en madre.
5. Bella, de La bella y la bestia (1991)
Basada en la versión de Jeanne Marie Leprince de Beaumont, La bella y la bestia fue un éxito rotundo para Disney. Fue la primera película animada en ser nominada al premio Óscar a Mejor película (en ese momento no existía el premio Óscar a Mejor película animada), además de ganar estatuillas doradas por Mejor música y Mejor canción original. También fue la primera película animada en superar los 100 millones de dólares en taquilla a nivel nacional, siendo la tercera producción más taquillera de 1992.
Caracterizada por su mente brillante y soñadora, Bella anhela escapar de la sencillez de su vida en el campo. Por lo tanto, adora la lectura. A través de diferentes historias, explora nuevos lugares, conoce nuevas personas y adquiere nuevas perspectivas. A cambio de la libertad de su padre, decide quedarse en el castillo de un príncipe transformado en una bestia como castigo por su arrogancia. Pero Bella sabe que es injusto juzgar a alguien por su apariencia, y que se requiere coraje y bondad para ver la belleza en los demás.
Datos interesantes:
- Bella es pionera en una línea de princesas más activas e independientes. Por ejemplo, es la primera princesa que salva a su príncipe (en lugar de que sea al revés) y también enfrenta críticas por ser diferente a lo que la gente espera de una joven de su edad.
- La guionista Linda Woolverton construyó a su protagonista basándose en los principios del feminismo y en la actuación de Katharine Hepburn en Mujercitas (1933).
- Fue la única heroína animada nominada que apareció en la lista de los 100 mejores héroes del cine del American Film Institute en 2003.
6. Jasmín, de Aladdín (1992)
En el año 1998, Howard Ashman presentó al estudio la concepto de adaptar un relato árabe de Las mil y una noches, conocido como Aladino. La película relata la historia de un joven que vive en las calles y que un día descubre una lámpara mágica con un espíritu en su interior. Este espíritu puede cumplir tres deseos, uno de los cuales utiliza para hacerse pasar por un príncipe rico y así impresionar a la princesa Jasmín. Es otro clásico que se destaca por su música, ambientación y la memorable interpretación de Robin Williams.
Jasmín es una princesa valiente que no tiene miedo de expresar sus opiniones, sin importar quién sea su interlocutor. No duda en defender lo que considera correcto. Es extremadamente compasiva y se preocupa por su reino, su familia y sus amigos. Como hija del Sultán de Ágrabah, no desea que nadie más tome decisiones sobre su futuro y decide aventurarse más allá de los límites del palacio para descubrir un mundo completamente nuevo.
Datos interesantes:
- Jasmín es la primera princesa de Disney que no proviene de un país europeo, lo que demuestra la diversidad racial en estos personajes.
- Ella también fue la primera princesa en tener un papel secundario en su película de presentación, que se centra en su interés amoroso, Aladdín.
- En el guión original, Jasmín era una princesa mimada y materialista, pero los escritores decidieron que esto no encajaba con la historia.
7. Pocahontas, de Pocahontas (1995)
Esta película está inspirada parcialmente en la vida de una mujer nativa de la tribu Powhatan llamada “Pocahontas” (cuyo nombre real era Matoaka), durante la llegada de los colonos ingleses de la Compañía de Virginia en el siglo XVII. Debido a las inexactitudes históricas y las licencias artísticas, la película ha generado debates intensos por romanticizar el encuentro entre Pocahontas y John Smith. Sin embargo, la representación de su heroína sigue la tendencia de empoderamiento de las princesas de Disney.
Pocahontas es la hija del jefe de la tribu Powhatan y tiene un profundo amor por su tierra natal, la naturaleza y la aventura. Es una persona noble, libre de espíritu y muy espiritual, además de poseer una sabiduría que va más allá de su edad. Siempre brinda orientación y amabilidad a quienes la rodean. En esta versión, ella encuentra el coraje para elegir el camino correcto, incluso cuando no es el más fácil.
Datos interesantes:
- El nombre de Pocahontas significa “Pequeña Silenciosa”.
- Ella es la primera y hasta ahora la única princesa de Disney inspirada en una figura histórica real.
- También es la primera princesa nacida en Estados Unidos (la otra es Tiana de La princesa y el sapo).
8. Fa Mulán, de Mulán (1998)
Esta película se basa en el poema chino del siglo VI, Balada de Hua Mulan, que relata las proezas de una joven que debió disfrazarse de soldado para reemplazar a su anciano padre en el campo de batalla. La preproducción comenzó alrededor de 1994 y los responsables se trasladaron a China para captar de manera más realista la esencia de la nación asiática. A pesar de las críticas por sus estereotipos, esta épica de aventuras fue bien recibida por el público occidental y posteriormente se realizó una secuela.
En medio de una sociedad arraigada en las tradiciones, Mulán demuestra su valía al convertirse en una guerrera legendaria. Utilizando su valentía, disciplina y determinación, desafía las probabilidades y demuestra que todo es posible cuando uno cree en sí mismo y encuentra el valor para expresar sus pensamientos.
Datos interesantes:
- Mulán es la única princesa del estudio que no pertenece a la realeza ni se casa con un príncipe. Sin embargo, Disney la considera oficialmente casada con un general del ejército.
- Inicialmente, Disney tenía la idea de presentar a Mulán como una joven china oprimida que finalmente huye a Europa para estar con un príncipe británico. No obstante, el director Tony Bancroft quiso que el personaje se diferenciara de las princesas anteriores.
- La actriz Ming-Na Wen y la cantante Lea Salonga, quienes dieron voz a Mulán, han sido reconocidas con el premio Disney Legends por su contribución al papel.
9. Tiana, de La princesa y el sapo (2009)
La cuadragésima novena película animada de Disney está basada en una mezcla de dos libros: La princesa rana, de E.D. Baker, y El príncipe rana, de los hermanos Grimm. La princesa y el sapo también tuvo un proceso de animación particular, ya que Disney había anunciado que después de Vacas vaqueras no realizaría más películas en 2D. Sin embargo, estos planes cambiaron cuando Disney adquirió Pixar y los nuevos líderes de animación, Ed Catmull y John Lasseter, decidieron continuar experimentando con la animación tradicional en 2D.
Desde su infancia, Tiana comprendió que lograr un sueño requiere un poco de magia y mucho esfuerzo. De su padre, aprendió el placer de compartir una buena comida con los demás, por lo que sueña con ser dueña de su propio restaurante algún día. A pesar de las dificultades que enfrenta, siempre mantiene su enfoque y motivación para alcanzar sus metas.
Datos interesantes:
- Después de casi 70 años de películas animadas, Tiana se convirtió en la primera princesa afroamericana de Disney.
- El personaje también se inspiró en la famosa chef de Nueva Orleans, Leah Chase.
- Se consideró a Beyoncé para el papel principal, pero lo perdió porque se negó a hacer una audición.
10. Rapunzel, de Enredados (2010)
Parcialmente inspirada en el cuento de los hermanos Grimm, esta película de animación es la más costosa que se ha realizado, con una inversión de más de $260 millones de dólares. El rodaje duró seis años y durante este periodo se decidió mezclar elementos de CGI y animación tradicional en su estilo visual. Antes de su estreno, se optó por cambiar el título de la película, ya que se consideraba que era demasiado femenino al ser sobre princesas. Los productores deseaban tener una percepción más neutral, por lo que Rapunzel pasó a llamarse Enredados.
La protagonista es una joven enérgica y decidida, con una larga y rubia cabellera, que anhela abandonar la torre donde ha sido aislada debido a su falsa madre adoptiva y secuestradora, la maléfica bruja Madre Gothel. Con una gran curiosidad por el mundo exterior y la determinación de salir de su zona de confort para vivir nuevas experiencias, ella encuentra el coraje para perseguir sus metas, descubriendo nuevos amigos y su verdadera identidad en el proceso.
Datos interesantes:
- Rapunzel es la primera princesa de Disney creada con animación por computadora.
- Se tuvo que desarrollar un software especial para animar su cabello, que según información oficial tiene una longitud de 70 pies y aproximadamente 100,000 hebras.
- Kristin Chenoweth, Reese Witherspoon, Kristen Bell e Idina Menzel fueron consideradas para ponerle voz al personaje. Finalmente, el papel recayó en Mandy Moore.
11. Mérida, de Valiente (2012)
A pesar de su relación con Disney, es fácil apreciar las diferencias tanto en la animación como en el tono de esta primera película de princesas de Pixar. Sin embargo, hubo problemas significativos en la dirección de Valiente. Brenda Chapman, quien ideó la historia basándose en su relación con su hija, iba a ser la directora del proyecto, pero fue reemplazada por Mark Andrews debido a desacuerdos creativos con John Lasseter.
Mérida es la hija del Rey Fergus y la Reina Elinor en la Escocia medieval, y ella cree que si no te gusta tu historia, puedes cambiarla. Decidida a forjar su propio destino, desafía una antigua tradición que la obligaría a un matrimonio político. Pero pronto debe deshacer una maldición que la ha convertido en una bestia, antes de que sea demasiado tarde. Sin comprometer sus valores e integridad, Mérida demuestra que con suficiente entrenamiento y determinación, se puede alcanzar cualquier objetivo que se elija.
Datos interesantes:
- Es el único personaje de Pixar que forma parte oficialmente de la línea de princesas de Disney.
- Presenta diferencias clave en comparación con las princesas de Walt Disney Studios hasta ese momento: no tiene interés romántico, no canta y su historia no se basa en un material literario o una figura histórica.
- Mérida fue la primera protagonista femenina de una película de Pixar.
12. Moana, de Moana: Una travesía en el mar (2013)
La cuarta princesa dirigida por Ron Clements y John Musker, después de Ariel, Jasmín y Tiana. Esta continuó con la técnica de animación CGI y aunque no alcanzó la misma popularidad que sus predecesoras, también fue un éxito para el estudio. La compañía tuvo problemas, ya que el título de la película tuvo que ser modificado en varios países. Esto se debió a que “Moana” es una marca registrada en muchos países europeos como España, Francia, Portugal, Polonia, Hungría, Alemania, Países Bajos, entre otros.
Moana es una viajera valiente y amante del océano. Aunque tiene momentos de incertidumbre, está muy orgullosa de su identidad y no retrocede ante nuevos desafíos. Es hija del jefe Tui de la Isla Motunui y creció fascinada por los mitos locales y con la firme creencia de que está destinada a navegar y explorar los mares, siguiendo los pasos de sus antepasados.
Datos interesantes:
- Moana fue diseñada con un cuerpo más realista en comparación con las princesas anteriores de Disney.
- Inicialmente, la historia se centraría en Maui. Durante sus viajes a las islas del Pacífico Sur como investigación, los directores se dieron cuenta de que Moana debía ser la protagonista.
- Auli’i Cravalho fue la última persona en hacer la audición y ni siquiera tenía la intención de hacerlo. Una directora de casting vio un video suyo para otro proyecto y se puso en contacto con ella.
13. Raya, de Raya y el último dragón (2021)
Codirigida por Don Hall y el mexicano Carlos López Estrada, esta historia de fantasía nos presenta el mundo de Kumandra, donde humanos y dragones vivían en armonía. Sin embargo, una fuerza maligna amenazó la Tierra y los dragones se sacrificaron para salvar a la humanidad. Ahora, 500 años después, ese mal ha regresado y Raya debe encontrar al último dragón legendario para restaurar la tierra fracturada y unir a su pueblo dividido.
La princesa más reciente en ser reconocida por Disney es una guerrera orgullosa, cuya inteligencia es tan afilada como su espada. Nombrada guardiana de la Gema del Dragón, la hija del jefe de la tribu Corazón muestra su resiliencia y perseverancia ante la adversidad, a pesar de los numerosos obstáculos. Al mismo tiempo, parte importante de su desarrollo es aprender a confiar en los demás para unir su mundo fragmentado.
Datos interesantes:
- La espada de látigo de Raya está inspirada en el keris, una daga asimétrica característica de Indonesia.
- Su estilo de lucha cuerpo a cuerpo se basa principalmente en el arte marcial indonesio Pencak Silat, mientras que su estilo de lucha con dos palos está inspirado en el arte marcial filipino Kali.
- Para agregar un poco de ligereza a su personalidad, parte del desarrollo del personaje se inspiró en el personaje de Star-Lord de Guardianes de la Galaxia.
Todas las películas previamente citadas de princesas se encuentran disponibles en la plataforma de streaming Disney Plus.
Monica Urruchúa es una persona obsesionada con el cine, las series y el anime. Es una persona con problemas de visión que utiliza gafas hipsters. Se considera una fanática en su forma más extrema. Su mayor deseo es vivir en el majestuoso castillo de Disney y completar su valiosa colección de Tsum-Tsums.
